Paul Cezanne

Innen: Hungaropédia
A lap korábbi változatát látod, amilyen imported>Dudva 2024. december 10., 12:00-kor történt szerkesztése után volt. (−Kategória:Francia festők; ±Kategória:Posztimpresszionista festőkKategória:Francia posztimpresszionista festők (a HotCattel))
(eltér) ← Régebbi változat | Aktuális változat (eltér) | Újabb változat→ (eltér)
Ugrás a navigációhozUgrás a kereséshez
Paul Cezanne
Paul Cezanne fényképe (1861 körül)
Paul Cezanne fényképe (1861 körül)
SzületettAz adatok szerializációja sikertelen
Az adatok szerializációja sikertelen
ElhunytAz adatok szerializációja sikertelen
Az adatok szerializációja sikertelen
ÁllampolgárságaAz adatok szerializációja sikertelen
HázastársaHortense Fiquet (1886. április 28. – )
GyermekeiPaul Cézanne
SzüleiAnne Elisabeth Aubert
Louis-Auguste Cézanne
Foglalkozása
  • festőművész
  • gravírozó
  • litográfus
  • rajzoló
Iskolái
Halál okatüdőgyulladás
SírhelyeSaint-Pierre Cemetery[1]
Festői pályafutása
Stílusaposztimpresszionizmus
MestereiLua-hiba a(z) Modul:Wikidata modulban a(z) 920. sorban: Érvénytelen tulajdonság: p1066
Aki hatott ráEugène Delacroix
Gustave Courbet

Paul Cezanne aláírása
Paul Cezanne aláírása

A Wikimédia Commons tartalmaz Paul Cezanne témájú médiaállományokat.

Paul Cezanne[2] vagy Paul Cézanne (Aix-en-Provence, 1839. január 19.Aix-en-Provence, 1906. október 22.) francia festő, a 19. századi festészeti irányzatokat radikálisan átalakító, a modernizmust megelőlegező posztimpresszionizmus jeles alakja.

Élete

Önarcképe (1875 k.)

Jómódú provanszál polgári családban, egy aix-en-provence-i bankár gyermekeként született. A Collège Bourbon előadásait látogatva ismeretséget kötött Émile Zolával, majd megkezdte jogi tanulmányait az Aix-i Egyetemen. Ezzel párhuzamosan 1857-től órákat vett egy rajziskolában, és az apja által vásárolt Jas de Bouffan villában berendezte első műtermét (ennek falait díszítette Ingres szignójával „aláhamisított”, híres parodisztikus kompozícióival). Zola buzdítására 1861-ben Párizsba ment, ahol részt vett a Suisse Akadémia (Académie Suisse) művészeti képzésében, de néhány hónap után visszatért szülőföldjére, Provence-ba. Időközben jogi pályára lépett, de 1862 novemberében munkáját feladva ismét a fővárosba költözött. A Suisse Akadémia műtermében dolgozva ismerkedett meg Camille Pissarróval, Pierre-Auguste Renoirral, Claude Monet-val és Alfred Sisley-vel. Felvételi kérelmét a Szépművészeti Iskolába (École des beaux-arts) heves vérmérsékletére hivatkozva elutasították.

Önarcképe (1895 k.)

1872-ben Pissarróval együtt az Île-de-France-i Auvers-sur-Oise-ba költözött, ahol festéssel töltötték idejüket, és ismeretséget kötöttek Vincent van Gogh-gal. Az impresszionisták 1874-ben rendezték meg első, botrányosra sikeredett közös kiállításukat a fotográfus Nadar műtermében, amelyen Cezanne három festménnyel jelent meg (Egy modern Olimpia, Az akasztott ember háza, Auvers-i táj). A közönség értetlenül és elképedve fogadta Cezanne műveit, ezért csak a harmadik impresszionisták rendezte kiállításon, 1877-ben jelent meg ismét publikum előtt, ezúttal már tizenhat képével. A kritikusok többsége azonban ismét támadta művészetét, így végül 1882-ben visszatért Provence-ba. Előbb Marseille egyik kikötőnegyedében, Estaque-ban telepedett le, majd 1885-ben egy szülővárosa melletti faluba, Gardanne-ba költözött. Itt kezdte festeni a később közel nyolcvan képet magában foglaló Montagne Sainte-Victoire-ciklust.

Paul Cezanne
Ambroise Vollard portréja

1869-ben ismerkedett meg Hortense Fiquet-vel, akitől egy fiúgyermeke született. Kapcsolatát Cezanne végig titkolta édesapja elől, és csak annak halála után, 1886-ban vette feleségül Hortense-t. Bár anyagi helyzete bizonytalan volt, apja halálával számottevő vagyont örökölt, ami biztosította számára a szabad alkotás lehetőségét. 1890-ben már a Húszakkal közösen állították ki műveit Brüsszelben, de Cézanne első személyes tárlatát csak 1895-ben rendezte meg a műkereskedő Ambroise Vollard, miután megvásárolta közel kétszáz festményét. A nagyközönség ugyan továbbra is hűvösen fogadta műveit, ezzel párhuzamosan viszont kivívta magának a művészvilág megbecsülését. Nevét hamarosan szárnyára kapta a világhír, képei sikereket arattak.

Párizsi Őszi Szalon 1904, Cezanne terem, Ambroise Vollard
Párizsi Őszi Szalon 1904
Cezanne terem, Ambroise Vollard

1896-tól 1899-ig Párizsban a Villa des Arts egyik műteremlakásában élt és alkotott. Itt festette meg Ambroise Vollard portréját, melyhez Vollard száztizenöt alkalommal állt modellt.[3] Ugyanabban a műteremben 1901-től Francis Picabia, majd 1954-től Nicolas Schöffer, a kibernetikus művészet megteremtője dolgozott.[4][5] 1901-ben Aix peremén felépíttette nagy műtermét, a Les Lauves-t. Az 1904-es Őszi Szalon egyik termét Paul Cezanne-nak szentelték a kiállítás rendezői. A művész harmincegy alkotása volt látható, köztük különféle portrék, önarcképek, csendéletek, tájképek és fürdőzőket ábrázóló festmények (katalógus 106. oldal). Sok műalkotás Ambroise Vollard gyűjteményéből származott, így a festmények mellett Cezanne által készített fényképek is (Nr. 2045-2047), melyek a fotó szekcióban voltak kiállítva.[6] Sikereit nem élvezhette sokáig, életének hatvannyolcadik évében tüdőgyulladásban halt meg.

Munkássága

Ifjúkori művészetére nagy hatással voltak Eugène Delacroix és Gustave Courbet művei; rajzai és festményei ekkor váltak kifejezőbbé, de a később védjegyévé váló szenvedélyes, elnagyolt ecsetkezelés, ugyanakkor a határozott, kemény megjelenítés már ekkor jellemezték munkáit (Kék váza, 1857; Tannhäuser-nyitány, 1866–1867; Reggeli a szabadban, 1869 k.). Az 1870-es évektől impresszionista kortársai hatottak művészetére, színei könnyedebbek és érzékletesebbek lettek, de a cezanne-i szigort ezek ellenére is érvényesíteni tudta képein. Auvers-i és provance-i tájképein a meleg színek és a hideg árnyékok tónusváltakozása ötvöződik helyenként az impresszionistákra jellemző fényárral (A marseille-i öböl, 1885). Az „aix-i remete”-ként is emlegetett Cezanne ábrázolásmódja az 1880-as évek második felére érte el művészi csúcspontját, ekkor készültek legismertebb képei (A komód, 1887; Húshagyókedd, 1888; Kártyázók-ciklus, 1892–1895; Nagy fürdőzők-ciklus, befejezetlen, 1898–1906). Bár színkezelése az impresszionistákéval rokonítja művészetét, képszerkesztési elveiket azonban elvetette: a körülvevő valóság nem oldódik fel a színkavalkádban, sőt, annak ellenére a témát, a teret alkotó formák és tömegek geometrikus szigorral jelennek meg kevéssé részletező képein. Ezzel a látványszerkesztési elvvel Cezanne döntő hatást gyakorolt a 20. századi fauve-ok festőcsoportjára, az expresszionistákra és a kubistákra.

Legfrissebb magyarországi kiállítása 2021. október 29-én nyílt meg a Szépművészeti Múzeumban Cezanne-tól Malevicsig. Árkádiától az absztrakcióig címmel.

Jegyzetek

  1. http://www.tombes-sepultures.com/crbst_1473.html
  2. A művész provanszál születésűként maga is ékezet nélkül írta a nevét. Ezt az írásmódot használja a legfrissebb online életmű-katalógus, valamint a magyar Szépművészeti Múzeum is. (Cézanne ~ Cezanne (e-nyelv, 2022. február 6.)
  3. Paul Cezanne a Villa des Arts-ban (francia nyelven). Ville A des Arts. [2022. május 5-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2022. május 5.)
  4. Francis Picabia, Villa des Arts (francia nyelven). Ville A des Arts. [2022. május 5-i dátummal az eredetiből archiválva]. (Hozzáférés: 2022. május 5.)
  5. Gehér Klára Borbála. Nicolas Schöffer Archive und Vermittlung – Diplomamunka (német nyelven). Bécs: Technische Universität Wien, 10. o. (2018). Hozzáférés ideje: 2022. február 20. 
  6. Catalogue de peinture, dessin, sculpture, gravure, architecture et arts décoratifs exposés au Grand Palais des Champs-Élysées (francia nyelven). Societé du salon d'automne, 1904. (Hozzáférés: 2022. március 16.)

További információk

  • Paul Cézanne levelei; gyűjt., jegyz., előszó John Rewald, ford. Illyés Mária, Körber Ágnes, versford. Hárs Ernő, bev. Németh Lajos; Corvina, Bp., 1971 (A művészettörténet forrásai)
  • Peter H. Feist: Paul Cézanne. Budapest: Képzőművészeti Alap, 1964
  • Henri Perruchot: Cézanne élete. Budapest: Gondolat, 1969
  • Hugh McLeave: A festő és a hegy. Cézanne élete. Budapest: Gondolat, 1986 ISBN 963-281-625-0
  • Alfonso Gatto: Cézanne festői életműve. Budapest: Corvina. 1994 ISBN 963-13-3082-6
  • Diana Vowles: Cézanne és a posztimpresszionizmus. Budapest: Kossuth, 1995 ISBN 963-09-3762-X
  • Ulrike Becks-Malorny: Paul Cézanne (1839–1906) a modernizmus előfutára. Budapest: Vince, 2005 ISBN 3-8228-4063-7
  • A művészet története: Századvég és századelő, Corvina, 1988 ISBN 963-13-2393-5
  • Encyclopedia Britannica Hungarica CD vers, 2005
  • Gottfried Boehm: Paul Cézanne: Montagne Sainte-Victoire. Válogatott művészeti írások; vál., szerk. Bacsó Béla, ford. Csobó Péter et al.; Kijárat, Bp., 2005 (Spatium)
  • The Paintings, Watercolors and Drawings of Paul Cezanne - online katalógus